TOTEMDance

Inside your bones
February 27th, 2019
Espace Orange - Agora de la danse, Montréal
interpreted by Eric Lamberger, Mathilde Comoy, Alain Tresallet, Jacques Charles and Benjamin Bertrand
01:00:00

Inside your Bones is a 60-minute spatial work for four musicians (bass trombone, bass clarinet, baritone saxophone and viola), an audial and visual installation featuring 12 vibrating plates (1.2 x 3 meter stainless steel plates with a mirror finish and prolonged with a 15” speaker) and a dancer/choreographer.

The spectacle draws from the creative bone marrow of its artists and brings them out of their comfort zone. It deploys itself through a clear but flexible narrative which the audience can appropriate and interpret in a personal way. The performers interact together, but also with the vibrating plates and the audience. Spectators enjoy a privileged position where there are put at the heart of movement and sound waves.

From practically nothing, it creates a totality by freeing a space of what inhabits it. It reveals all its grandeur by framing a void and giving it purpose. A testimony of a sought simplicity, Inside your Bones plunges the audience at the core of a ceremony of sound vivified by musical matter made of vibrations and resonances.

Pure unfolding of droning sounds of which rhythm is rather absent, of which shape is flow, stasis and silent evaporation, Inside your Bones showcases the simplicity and the richness of its instruments. Music of colours, its motive is a fluctuating evolution of similar timbres which organises by accumulation and proliferation, fostering the hatching of an extremely organic sound universe. The polyphony becomes a global harmony, a macro timbre, hiding behind its quasi-static totality an array incredibly animated units.

With a simplicity of writing, of performance and of listening, the work’s richness of sound is born not of compositional virtuosity nor of structural complexity, but simply of the listening quality of its performers and audience.

The sound environment, the choreography as well as the lighting work of Jean-Baptiste Delacroix create an atmosphere inviting spectators to immerse themselves in the work and take an active part in its narrative.

Sound matter, audience and performers are invited to share a common experience, united as a single tribe by the vitality of the work, an out-of-the-ordinary experience which brings us back to our deepest selves.
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Inside your bones est une œuvre-espace de 60 minutes pour quatre musiciens (trombone basse, clarinette basse, saxophone baryton et alto), une installation visuelle et sonore constituée de 12 plaques vibrantes (plaques de 1.2m X 3m en acier inoxydable au fini miroir, prolongées d’un haut-parleur 15”) et un chorégraphe/danseur.

Le spectacle vient puiser dans la moelle créatrice des artistes et les amène hors de leur zone de confort. Il se déploie en une trame narrative claire mais souple, que chaque spectateur peut s’approprier et interpréter à sa manière. Les musiciens et le danseur interagissent entre eux, mais aussi avec les plaques vibrantes et le public. Celui-ci partage la scène avec les artistes dans une situation privilégiée où il est au cœur du mouvement et des vibrations sonores.

À partir de « presque rien », construire une « totalité » ; en libérant un lieu de ce qui l’habite, révéler toute sa grandeur ; en encadrant un « vide », lui donner un sens. Témoignage d’une simplicité recherchée, Inside your bones plonge l’auditeur au cœur d’une sorte de cérémonie sonore animée par une matière faite de vibrations et de résonances.

Pur déploiement d’une nappe de sons dont le rythme est plutôt absent, dont la forme est celle de l’écoulement, de la stase, puis de l’évaporation silencieuse, Inside your bones exhibe sa simplicité et la richesse de ses instruments. Musique de couleurs, elle a pour motif l’évolution fluctuante de timbres semblables s’organisant par accumulation et prolifération, favorisant l’éclosion d’un univers sonore extrêmement organique. La polyphonie n’est plus qu’une harmonie globale, qu’un timbre macroscopique, cachant, derrière sa totalité quasi-statique, des unités incroyablement animées.

Une simplicité d’écriture ; une simplicité de jeu ; une simplicité d’écoute : la richesse sonore de l’œuvre ne naît ni d’une virtuosité d’écriture, ni d’une complexité structurelle, mais simplement de la qualité d’écoute des musiciens, du danseur et des auditeurs.

L’environnement sonore, la chorégraphie tout comme les magnifiques éclairages de Jean-Baptiste Delacroix créent une atmosphère qui invite les spectateurs à se laisser prendre par le spectacle et à faire partie de sa trame narrative.

La matière sonore, le public et les musiciens sont ainsi appelés à vivre une expérience commune, unis en une même tribu par la vitalité de l’œuvre, une expérience hors de l’ordinaire qui nous fait plonger au plus profond de nous-mêmes.

The show has been co-produced by Productions Totem Contemporain, Ars Nova Ensemble and TAP (Theâtre Auditorium de Poitiers). Productions Totem Contemporain as reveived the financial support from the Canada Art Council.

Thanks to: Eric Lamberger, Mathilde Comoy, Alain Tresallet and Jacques Charles for their incredible musicality and implication in this particular project.
Music composition : Jean-François Laporte
Choreographer / Dancer : Benjamin Bertrand
Light design : Jean-Baptiste Delacroix


This version of Inside your bones was filmed at Espace Orange, Montreal – Quebec, during the Montreal New Music Festival, February 27th, 2019.


This first Teaser of Inside your bones was filmed at Studio of the TAP (Théâtre Auditorium de Poitiers), Poitiers – France, 12 April 2018.